Переломы

Институт рисования. Дневник одной молодой особы

Ежегодно перед новыми абитуриентами встает вопрос: какую профессию выбрать и в какой художественный ВУЗ поступить. Естественно, каждый хочет учиться в самом лучшем учреждении, поэтому проблема выбора очень актуальна в наше время. Проанализировав новостные порталы и голосования пользователей сети Интернет, мы собрали собственный рейтинг популярных художественных ВУЗов на 2019 год. Он позволит абитуриентам сделать правильный выбор в пользу престижного учебного заведения и получить образование с перспективами в карьерном росте.

МГАХИ имени В.И. Сурикова

Московский государственный академический художественный институт имени В.И. Сурикова (МГАХИ) – это государственный ВУЗ, который изначально основан как художественный кружок в 1832 году. Нынешнее название учреждение получило в 1948 году.

МГАХИ имени В.И. Сурикова набирает абитуриентов на конкурсной основе (существуют как бюджетные, так и платные места), где будущим студентам нужно будет выполнить творческое задание и сдать обязательный экзамен (в зависимости от факультета). Институт готовит специалистов в области живописи, графики, архитектуры, теории и истории искусств, скульптуры. Также студентам предоставляется возможность пройти практику в Третьяковской галерее и в музее изобразительных искусств имени Пушкина.

МГХПА имени С.Г. Строганова

Московская государственная художественно-промышленная академия имени С.Г. Строганова (МГХПА) – еще одно государственное учреждение, одно из старейших федеральных учебных заведений РФ. В 2015 году академия отпраздновала 190-летие. Поступить в этот ВУЗ после школы весьма нелегко, поэтому для абитуриентов сделали специальные подготовительные курсы, разработанные преподавателями МГХПА.

В академии существует исключительно очная форма обучения. Для студентов предусматривается стипендия, места в общежитии (иногородним). А также выпускникам помогают найти временную или постоянную работу. Все лекции и семинары дополняют творческими и практическими занятиями, на которых студенты могут закрепить пройденный материал. Еще здесь действует большая библиотека, где собраны уникальные издания, посвященные искусству и развитию отраслей.

Факультеты, которые предоставляет МГХПА:

Дизайн;
Искусство интерьера;
Декоративно-прикладное искусство;
Изобразительное искусство;
Реставрация;
Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы.

МХПИ

В топовый рейтинг художественных вузов Москвы вошел и Московский художественно-промышленный институт (МХПИ), который основан в 1998 году. Этот ВУЗ готовит высококвалифицированных специалистов во всех областях дизайна. Обучение возможно на платной и бесплатной основе, подготовку проводят в дневной, вечерней и заочной форме.

Интересный процесс обучения проходит в оборудованных мастерских и компьютерных классах, дизайн которых создают сами студенты. Еще одна изюминка института – частые гости – ведущие специалисты индустрии моды, дизайна и стиля, которые проводят различные мастер-классы и семинары, связанные с дизайном одежды, интерьера, графических программ. Кроме всего, студенты с удовольствием организовывают всевозможные праздники, внося таким образом разнообразие в учебную жизнь.

На базе института открыта детская художественная школа, а среднее профессиональное образование можно получить в коллеже МХПИ.

Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки

Московская государственная академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки основана в 2002 году и на сегодня не имеет аналогов в РФ и за границей. Учебное заведение выпускает профессиональных художников, которые освоили фундаментальные основы рисования и виды изобразительных искусств (включая их историю и происхождение).

В процессе обучения студенты осваивают навыки живописи, создают мозаики, витражи, учатся основам ювелирного дела, росписи фарфора, керамики и пр. В качестве реальных заказов им дают курсовые работы, которые позволяют получить дополнительные навыки общения с клиентами. Также при академии работает собственный полиграфический центр, где издают творческие или дизайнерские работы.

РАЖВиЗ Ильи Глазунова

Российская академия живописи, ваяния и зодчества Ильи Глазунова (РАЖВиЗ) – это государственное учреждение, где учат скульптуре, зодчеству и живописи с 1986 года. ВУЗ реализует несколько образовательных программ – высшего, послевузовского и дополнительного профобразования. Существует как платный, так и бесплатный вид обучения, очная и заочная форма. Студенты имеют возможность участвовать в международных научно-практических конференциях и выставках, а лучших отправляют на стажировку за границу.

Главное достояние РАЖВиЗ – библиотека, где собранная литература насчитывает более 55 тысяч изданий, из которых больше 4 – редкие фолианты и гравюры. Также сами преподаватели пишут монографии и книги. Немало времени академия уделяет и гостям – сотрудники академического музея консультируют и проводят экскурсии для желающих.

Как видно из выше изложенного, каждый художественный ВУЗ знает, чем удивить студентов. Абитуриентам остается только выбрать специализацию и поступать в понравившееся учебное заведение.

Ключевые слова: художественные вузы Москвы, искусство, ВУЗы Москвы, 2019, 2018, гуда поступить, рейинговые вузы, де учится, МГАХИ имени В.И. Сурикова, рейтинг вузов, МГХПА имени С.Г. Строганова, МХПИ, Академия акварели Сергея Андрияки, РАЖВиЗ Ильи Глазунова, куда поступать

Художественное училище может дать много возможностей для тех, кто планирует связать свою жизнь с изобразительным искусством. По окончании учебы вы сможете получить профессию , рисования, или отправиться в свободное плавание, - быть свободным , открыть свою ИЗО-студию или другой бизнес. Учиться изобразительному искусству можно продолжать и после окончания училища, поступив в художественный вуз - там можно развить полученные навыки до совершенства, а при трудоустройсве рассчитывать на более высокие должности. Если вы твердо решили связать свою жизнь с рисованием, вам дорога одна - в художественное училище. Какое именно выбрать, читайте в нашем рейтинге. Мы выделили 5 лучших учебных заведений России, которые позволят вам максимально развить свой талант и владеть искусством рисунка на высшем уровне.

5.

Источник изображения: yarnews.net

Ярославское художественное училище (ЯХУ) - одно из старейших учебных заведений среднего образования в России. Его история берет начало с 1869 года: в этот год в Ярославле были открыты первые рисовальные классы, быстро ставшие популярными не только у детей, но и у взрослых. В скором времени на их основе было открыто художественное учебное заведение, ставшее одним из лучших в Центральной России, а выставки и творческие конкурсы здесь стали проводиться каждый год. В наши дни традиция рисовальных классов возродилась в училище вновь, сделав искусство доступным каждому, и сейчас ЯХУ - это крупный культурный центр нашей страны. Желающим здесь учиться приходится непросто: конкуренция среди поступающих большая, а требования преподавателей строгие. Однако именно выпускники ЯХУ нередко оказываются в числе лучших студентов ведущих художественных вузов Москвы и Санкт-Петербурга.

Официальный сайт: yar-yahu.ru

Образовательные программы: (станковая живопись), .

4.

Источник изображения: rosvuz.ru

В развитии российской художественной школы Пензенское училище сыграло немаловажную роль. В стенах этого учебного заведения в разные годы обучались известные художники, ведущие архитекторы, выдающиеся педагоги, а также другие видные деятели культуры и искусства, которым было суждено войти в историю нашей страны. Обучение здесь проходит в духе академической школы - основы преподавания в училище были когда-то заложены самим художником К.А. Савицким, а требования к студентам достаточно высоки. Каждый год в ПХУ отбирают только лучших абитуриентов, в том числе и иногородних - для них училище предоставляет комфортабельное общежитие.

Официальный сайт: phupenza.narod.ru

Образовательные программы: (специализации: станковая живопись, театральная живопись), « (специализации: промышленный дизайн, дизайн среды», .

3.

Источник изображения: ok.ru

2.

Источникизображения: deloros-ural.ru

В Свердловском художественном училище представлено 6 отделений: графический дизайн, дизайн среды, реставрация, скульптура, станковая живопись, театрально-декорационная живопись. Выбор предлагаемых училищем специальностей широк и, главное, востребован, однако большинство выпускников предпочитают продолжить свое обучение после окончания училища. В ведущих художественных университетах и академиях России обладатели образования СХУ - желанные студенты, поэтому многие выпускники училища в последствии с легкостью находят работу в Екатеринбурге, Москве, Санкт-Петербурге и даже за рубежом.

Официальный сайт: cxyshadr.ru

Образовательные программы: (специализации: станковая живопись, театрально-декорационная живопись), « (специализации: графический дизайн, дизайн среды»),

1.

Источник изображения: all.culture.ru

МАХУ - одно из немногих художественных училищ в нашей стране, обладающих статусом академического. Это звание было даровано учебному заведению за огромные заслуги в развитии художественного образования в России. За всю историю существования МАХУ выпустило более 60 известных художников и дизайнеров, внесших огромный вклад в развитие отечественной культуры, а преподавательский состав включает в себя видных мастеров изобразительного искусства. Студенты МАХУ, помимо основных занятий, могут посещать факультативы и кружки, благодаря чему к окончанию обучения они обладают множеством разных навыков. Поступить сюда может оказаться невероятно сложно, и еще сложнее - учиться, но бывшие студенты МАХУ вспоминают годы, проведенные в училище, как самые лучшие в своей жизни. Неприятный момент есть для иногородних абитуриентов: общежитием данное учебное заведение не располагает.

Официальный сайт: mgahu1905.ru

Образовательные программы: (специализации: станковая живопись, театрально-декорационная живопись), (специализации: графический дизайн, дизайн среды).

Подготовка в вуз поэтапно

Сколько потребуется времени? Чем больше, тем лучше, но не менее 2 раз в неделю по 3 часа с педагогом + самостоятельные занятия везде, где получится выкроить немного времени и найти любое свободное место. Нужен талант? Да! Вдохновение? Да! Но результата добьется тот, кто не пожалеет усилий и времени на рисование.

Что говорил дедушка Ленин? Рисовать, рисовать, рисовать = учиться, учиться, учиться! Только при таком подходе вы гарантированно поступите в любой художественный вуз (и не только художественный, ключевое слово в последней фразе - любой!)

Выбираем методику. Со временем определились (2 раза по 3 часа ), теперь методика. Начнем:

преподаватель определяет ваш существующий уровень подготовки, если есть чем похвастаться, несите ваше творчество;
в зависимости от выбранного вуза преподаватель определяет дисциплины, которые необходимо пройти (у нас это называется тематический план курса);
вместе с вами преподаватель выстраивает дорожную карту движения к цели (подробное расписание занятий);
покупаем материалы по списку и… в путь!

С чего начнем?

знакомимся с базовыми элементами (точка, линия, пятно)
ставим руку
осваиваем технику рисунка
строим плоские геометрические фигуры
изучаем штриховку, рисуем пятна
изучаем законы композиции
далее по дорожной карте…

Что рисуем на подготовительном курсе?

тела вращения
античные гипсовые вазы
драпировки
несложные натюрморты в различных техниках
гипсовые орнаменты
черепуш… ой-ой простите - сначала обрубовку головы
гипсовые детали головы, а потом и саму голову, сначала мужскую, когда начнет получаться, перейдем к красивой античной женской гипсовой голове
далее по плану

Обязательно просмотр и обсуждение работ и на протяжении всего периода обучения рядом с вами опытный педагог.

Кто преподает на курсах?

Художники, живописцы , выпускники известных художественных вузов, члены Обществ и Союзов Художников, участники отечественных и зарубежных художественных выставок. С работами наших преподавателей вы можете ознакомиться прямо сейчас в разделе галереи работ преподавателей. В нашей школе мы обучаем рисунку и живописи с 2003 года . У нас достаточно опыта, методик, авторских курсов, чтобы научить вас рисовать. С лицензией и документами по соответствию общеобразовательным стандартам вы можете ознакомиться в разделе Об организации .

Подготовительные курсы. Рисунок и живопись

Подготовка в художественный вуз достаточно интересна и начинается задолго до поступления. У вас всего один год? Тогда вам на I ступень курса академического рисунка и живописи. У вас есть два года? Отлично! II ступень рассчитана на развитие навыков живописи и рисунка. У вас есть три года! Супер! У нас есть III ступень - для опытных художников, где вы совершенствуете приобретенные навыки. До собственной картинной галереи еще далеко, но она уже видна и вы уже идете по дороге к ней.

Полученных знаний после окончания любой ступени будет достаточно, чтобы успешно преодолеть вступительные экзамены и получить заветное место среди будущих художников.

Для желающих записаться на курсы , в течение года мы проводим три набора абитуриентов: осенний (сентябрь), зимний (январь), летний (май). Что может быть лучше? Вы учитесь и занимаетесь любимым делом.

В процессе обучения вы можете записаться на любой факультати в или мастер-класс по акварели, масляной живописи, пастели, скетчингу, портрету, анималистическим зарисовкам, искусству графики, истории искусства.

Что нужно знать при подготовке к поступлению в художественный вуз

Пройти подготовительные курсы по рисунку не значит стать абитуриентом вуза. Нужно успешно выдержать вступительные экзамены.

Первый этап при непосредственном поступлении - собеседование . В художественном учебном заведении это больше похоже на предварительный просмотр. На этом этапе, комиссия изучает ваши работы. Подберите самые лучшие и любимые работы.
Вступительные экзамены. Задания даются в зависимости от дисциплины. Время на выполнение ограничено. Нужно сконцентрироваться, успокоиться, не дать эмоциям взять верх над разумом. Как это сделать? Просто отнеситесь к экзаменам не как к заданию, от которого зависит судьба, а как к одной из очередных своих работ. Вложите в неё душу.

Цель поставлена, вы - художник, теперь просто поверьте в свои силы. Начните подготовку уже сегодня! Мы поможем вам исполнить мечту. Всё в ваших руках. Смотрите наше расписание, выбирайте удобный график учебы и записывайтесь! Или звоните, мы все подробно объясним. Ждем вас!

С завидной периодичностью меня спрашивают — какой ВУЗ я закончила и куда посоветую поступать. А еще — не поздно ли начинать в 23 года (30, 40 и далее с вариациями:)? Так что вот мой публичный ответ:)

Сначала я просто отвечу на вопрос. И, кстати, сразу прошу меня простить, если мой пост кому-то покажется пафосной речью или не дай Бог, "мемуарами профи", это просто мой опыт и мои выводы из него. Если бы я прочитала это послание сама, будучи студенткой, наверное, во-первых, я перестала бы метаться (какой же ВУЗ самый-самый?), а во-вторых грустно бы вздохнула (ничего нового, усердие и труд все перетрут) Но обо всем по порядку:)

Я закончила МПГУ им. Ленина художественно-графический факультет .
Я не советую этот ВУЗ, и не считаю его самым плохим местом для обучения рисованию. На протяжении всего времени, что я там училась, мне все время хотелось уйти и поступить куда-то еще. Мне казалось, что нас плохо учат, хотя сама я систематически и нещадно прогуливала часть занятий:) Нас не учили тому, что нужно современному художнику, и я думаю, современному педогогу тоже. Все знания были устаревшими. А даже относительно новые дисциплины (компьютерная графика), тем не менее, абсолютно не пригодились. Гораздо полезнее был бы тот же Фотошоп. Но нас учили, кажется, программе Paint.

Но тем не менее, при желании, всегда найдется хотя бы один педагог, который будет вдохновлять своим примером. И даже один человек может настроить на нужный лад. Для меня этим человеком стал мой преподаватель по рисунку — Лушников Борис Васильевич. Б.В. говорил всегда тихо, нудно и долго. Хвалил больше не рисунки, а какие-то мои находки и мое усердие. В общем, по началу он мне казался больше забавным человеком.

Но однажды он отметил один из моих набросков галочкой и рассказал, чем он ему приглянулся. Потом стал отмечать портреты и в конце концов заметил во мне что-то там " такое". Меня это просто окрылило! Честно говоря, другие преподаватели на меня не производили особого впечатления, а вот Борис Василичу я показывала свои работы (и живописные тоже) все время. Просто приносила папки и мы их долго обсуждали в коридоре. Я продолжала к нему ездить даже после окончания ВУЗа.

После окончания худ-графа в моей папке лежала куча портретов наших натурщиц (гребчиха, плавчиха, парень Филипп и еще множество странных персонажей) Слово "портфолио" я узнала только когда вознамерилась устроиться художником в издательство. И сразу поняла, что никакого "портфолио" у меня нет. Работы мои посмотрели без явного удовольствия и вернули со словами — иди еще учись. И я была подавлена.
Я пробовала отдать работы на вернисаж на Крымском валу и мне сказали, что это дилетантство. Для интереса, работа была вот эта.
Откровенно говоря и работы-то такой не было — "художник". Поэтому я устроилась в смежную, как мне казалось, профессию. Дизайнер интерьера. Потом попробовала в полиграфию. Рисовала для сайтов, упаковок, открыток… Параллельно изучала Фотошоп, Иллюстратор, Автокад, Архикад и кучу всяких других уже никому давно не нужных программ)

И тоже, регулярно чувствовала: да, я знаю что такое тень-полутень-рефлекс; я в курсе как расположены цвета на цветовом круге; я знаю, что такое лессировки и люблю, когда под упругой кистью щетины звенит холст. Но все эти знания были где-то в параллели с тем, что нужно было делать на самом деле. И мне это очень не нравилось. Я приходила с работы домой и понимала, что сил на творчество уже нет. Это был самый сложный период.

Я к чему? К тому, что часто, если не всегда, учиться придется самим. Да, вы можете получить полезные знания в художественном ВУЗе. Вы отточите навыки, и приноровитесь без ошибок рисовать "реалистично". Лично мне без этих 5-ти лет было бы крайне сложно. Я считаю, что классическая школа нужна . И в принципе, наверное почти не важно где вы получите эти базовые знания. Но они должны быть.

У меня, я помню, что-то прямо переключилось. И забавно, что один из парней нашего общежития (закончивший марийское художественное училище, традиционно-сильное) мне сказал именно так. "Ты рисуй, и потом что-то переключится. Ты заметишь."

И вдруг поняла, что теперь я вижу . Я вижу ошибки перспективы, я вижу, что что-то не так. Я перестала смотреть на чью-то работу и думать, что она хороша, потому что "тут такое красивое синее небо". Что я вижу ее целиком. И скопируй хоть 100% такое же небо себе в работу, она не будет выстреливать так же. Мне не обязательно было спрашивать у педагога: "посмотрите пожалуйста, ну как?" (в надежде получить одобрение)
В общем, вдруг я поняла, что мыслительный и наблюдательный процесс он занимать должен очень большую дозу времени. Сотни сточенных карандашей, настроенный глазомер и испорченные листы и я сама себе позволила подняться на ступень выше. Я поняла, что есть вещи, которые хороши. Что я не стесняюсь больше их показывать. И случилось это примерно через 5 лет после окончания МПГУ. Кстати, именно в это время кто-то стал считать меня "заносчивой" и нескромной. Почему-то считается, что приличный художник не должен знать себе цену. Он обязан быть скромным и бедным. Но это ладно, я отвлеклась:)

Таким образом, даже отучившись в ВУЗе, вам снова придется учиться . Но это уже другой путь. Очень интересный и познавательный. И тут вам поможет исключительно ваша наблюдательность, терпение, смелость.

Посетите мастер-классы у тех людей, которые вас вдохновляют.

Попробуйте сделать копии того, что вам нравится.

Не бойтесь пробовать и ошибаться. Выкидывать листы и начинать заново.

Будьте с собой честны.

Не стесняйтесь рисовать на улице, не стесняйтесь рисовать в метро.

Просто отдайтесь этому процессу и постоянно подпитывайте свое вдохновение. Журналами, сайтами, живым общением, посещением выставок. У каждого - что-то свое.

Да, и не поздно ли начать сейчас? Я считаю, что поздно бывает наверное только в профессиональный спорт, а так, да, не поздно конечно. Никому, никогда и никуда.

Но, знаете что? Чтобы этот пост был таки полезным и информативным, то предлагаю тут рассказать художникам и о своем образовании в таком порядке:
1. Название вашего ВУЗа и общие впечатления о нем.
2. Считаете ли вы знания, полученные там, исчерпывающими и пригодными для дальнейшей работы?
3. Оглядываясь назад, изменили бы вы ход своего художественного образования? Поменяли бы что-то?